Resumo
- O Uma pedaço A série de ação ao vivo quebra com sucesso a maldição do anime de ação ao vivo, transformando efetivamente a popular série shonen em um programa divertido e envolvente que agrada tanto os fãs de longa data quanto os novos espectadores.
- Enquanto o CGI no Uma pedaço O show de ação ao vivo pode ter algumas falhas, mas não prejudica a experiência geral de visualização devido à estética consistente do show e ao retrato adequado da natureza boba e brincalhona de Luffy.
- Outras adaptações de anime live-action não devem seguir cegamente o Uma pedaço modelo, já que cada anime tem seu estilo, tom e estrutura únicos. Copiando Uma pedaço sem considerar esses fatores resultaria em adaptações que não conseguem capturar a essência do seu material de origem.
O Uma pedaço A série live-action enviou ondas de choque pela Internet, com fãs declarando que a série finalmente quebrou a maldição do anime live-action, com muitos jogos de longa data Uma pedaço fãs elogiando o show e implorando por uma segunda temporada. Isto levou alguns a argumentar que o Uma pedaço show de ação ao vivo deve ser o modelo que todas as outras adaptações de anime de ação ao vivo seguem. No entanto, esta é uma visão redutora que apenas prepara o futuro para o fracasso.
O Uma pedaço A ação ao vivo fez algo que muitos fãs de anime consideraram impossível: pegar uma série shonen popular e de longa duração e transformá-la em um produto divertido de ação ao vivo. Mas graças a uma combinação de elenco excelente, contribuição do criador original, ritmo bem feito, efeitos impressionantes e um enredo envolvente, o show conquistou as pessoas. Atrair um público totalmente novo para o mundo da Uma pedaço ao mesmo tempo que agrada aos fãs de longa data.
One Piece era bom, mas não perfeito
No entanto, apesar dos excelentes efeitos, a ação ao vivo Uma peça CGI é um ponto de discórdia interessante e mostra porque a série não é um modelo perfeito para outros programas. Embora o CGI nunca seja totalmente terrível, ele deixa um pouco a desejar em alguns lugares, com alguns dos movimentos de alongamento de Luffy parecendo um pouco errados, especialmente em visualizações repetidas. Mas esses momentos nunca tiram o espectador da história porque o programa mantém uma estética consistente. O mundo de Uma pedaço é brilhante, exagerado e caricatural, o que significa que momentos de CGI nada perfeitos não se destacam tanto; não parece deslocado em um mundo onde tudo envolve sua estranheza. Além disso, qualquer estranheza na animação de alongamento de Luffy não parece tão estranha, pois combina com sua natureza boba e brincalhona, e os espectadores podem acreditar que Luffy está fazendo algo um pouco estranho só porque ele acha engraçado. No entanto, isso não se aplica a outros programas, especialmente aqueles que exigem CGI pesado, mas carecem de uma estética exagerada. Assim como nesses programas, os problemas com o CGI serão mais perceptíveis e reduzirão a imersão do público, degradando o produto.
Também o Uma pedaço live-action fez um trabalho fantástico, encaixando-se em parte Uma peça história famosa, longa e sinuosa em oito episódios. Embora obviamente tenha sido necessário fazer algumas mudanças para fazer isso, a maioria delas foi para melhor e transformou a série em uma história coesa que poderia ser apreciada por seus próprios méritos, mesmo por espectadores que nunca haviam lido o mangá ou assistido ao anime. . No entanto, deve-se notar que embora a reação geral a essas mudanças tenha sido positiva, elas não são universalmente amadas, e muitos fãs reclamaram de uma ou mais alterações, mostrando que agradar a todos é difícil. Mas, novamente, isso não é algo em que outras adaptações de anime possam contar. Uma pedaço foi imensamente ajudado por seu enredo de aventura pirata, já que esse gênero e seus tropos centrais estão fortemente enraizados na cultura pop global, tornando muito mais fácil atrair rapidamente os espectadores. Além disso, o formato dos primeiros arcos do mangá significa que é fácil criar um narrativa independente com início, meio e fim, deixando a história aberta para um acompanhamento futuro. Mas nem todas as franquias de anime têm essa familiaridade de gênero inerente ou uma estrutura facilmente separada. Isso significa que os escritores de outras adaptações devem trabalhar mais para equilibrar a narrativa da história com o ensino do mundo ao público, e a falta de um formato fácil de separar significa que os escritores devem fazer alterações mais substanciais no material de origem para tornar a história funcionar como uma única temporada de televisão americana.
Mais, Uma pedaço teve sorte com o elenco, encontrando as pessoas perfeitas para representar cada personagem, com Iñaki Godoy se sentindo como se tivesse nascido para fazer o papel do aspirante a rei pirata. Mas isso não é algo que pode acontecer em todas as produções e, pior ainda, não é algo que um estúdio possa controlar e depende mais da sorte. Às vezes, não existe um ator perfeito para um papel, ou o ator perfeito não está disponível. Portanto, as equipes por trás das futuras adaptações devem ter cuidado para não serem sugadas em uma missão tola tentando recriar Uma peça elenco brilhante, já que as pessoas certas para o trabalho podem não ser tão perceptíveis ou podem exigir que a equipe ignore as escolhas óbvias.
Os estúdios também devem agir com cuidado e evitar presumir que Uma pedaço é um modelo único para adaptações live-action de anime clássico. Uma pedaço funciona tão bem porque as decisões tomadas para isso funcionam bem para Uma peça combinação específica de tom, cenas e enredo. No entanto, outros animes não são Uma pedaço. Na verdade, Uma pedaço tem um estilo único, mesmo dentro de seu próprio nicho shonen. Então, copiando cegamente Uma pedaço fazer outras adaptações não funcionará e levará a séries que, na melhor das hipóteses, não parecem ser o material de origem ou, na pior das hipóteses, nem funcionam. Hollywood é o exemplo perfeito disso. Sempre que um filme vai inesperadamente bem, outros estúdios tentam fazer sua própria versão. Mas essas imitações raramente funcionam como uma tentativa de copiar outro produto sem ajustá-lo para o roteiro específico, e a equipe que trabalha no novo projeto leva a uma experiência vazia que não consegue corresponder ao original.
A situação única de One Piece
Além disso, os criadores da ação ao vivo Uma pedaço estavam em uma posição bastante única ao trabalhar no programa como Uma pedaço ainda está em andamento, lançando ativamente novos capítulos de mangá. Uma pedaço também foi criado e escrito por uma pessoa, Eiichiro Oda, e ele estava disposto a se envolver diretamente com o projeto, gastando muito tempo para garantir que tudo estava certo. Além disso, se as coisas que o elenco e a equipe disseram forem verdadeiras, então fica claro que Oda e o resto da equipe se deram bem, levando a um ambiente criativo onde todos poderiam trabalhar juntos para entregar o melhor projeto possível. Um onde todos conseguissem pelo menos parte do que queriam. Isso leva a um processo criativo muito mais tranquilo, mas não pode ser feito para todas as adaptações de anime. Freqüentemente, as franquias são criadas por uma equipe e, com o tempo, os membros podem se separar ou se separar e, portanto, recusar-se a trabalhar juntos. Mesmo que os criadores ainda estejam ativos, muitos podem não querer gastar tempo e esforço trabalhando em uma adaptação feita principalmente para o público internacional, especialmente se já passaram para outras histórias. E mesmo que optem por fazê-lo, não há garantia de que será uma experiência tranquila ou de que todos se darão bem. É igualmente provável que o criador original tenha dificuldade para trabalhar bem com a equipe de live-action ou não concorde com detalhes importantes do projeto, levando a uma produção instável e confusa. Então, presumindo que uma adaptação live-action sempre possa copiar Uma peça pipeline de produção é uma loucura, pois é um raro exemplo de coisas que se alinham bem.
No entanto, há algumas coisas que todas as futuras adaptações de ação ao vivo deveriam copiar. Uma pedaço. Um grande problema é o comprimento, como Uma peça a temporada de oito episódios é o tempo perfeito para apresentar os personagens e contar um arco completo do início ao fim. Anteriormente, muitas adaptações de anime live-action eram filmes, o que significa que os escritores tiveram que tentar encaixar a história em 90 minutos. Muitas vezes, essa era uma tarefa quase impossível, já que uma temporada média de anime contém de doze a treze episódios de 30 minutos. O que significa que os escritores da adaptação tiveram que contar a mesma história, mas com 270 minutos a menos, forçando mudanças massivas e um ritmo acelerado. Embora ainda fosse necessário fazer alterações Uma pedaçoo formato de minissérie fez com que tudo tivesse tempo para respirar, levando a um show com ritmo perfeito que concretizou tudo o que era necessário.
A outra coisa que deve ser levada adiante é a paixão que todos os envolvidos tinham pelo material original. Um grande problema com as adaptações live-action mais antigas é que as pessoas envolvidas claramente não entenderam o material original ou acreditaram que estavam acima dele. Isso levou a adaptações que não conseguiram capturar o que tornou os originais tão amados, muitas vezes eliminando seus temas e ideias centrais, deixando apenas uma recauchutagem superficial dos visuais do original embrulhados em uma história diferente. Isso levaria ao pior de ambas as situações, onde a adaptação incomodaria os fãs de longa data da série, e aqueles que não eram fãs não se dariam ao trabalho de assisti-la, fazendo com que as adaptações live-action ganhassem uma péssima reputação tanto no indústria e o fandom de anime.
O Uma pedaço A série live-action fez um ótimo trabalho adaptando a amada série de mangá e anime. Embora outros programas possam aprender muito com ele, especialmente pela forma como trabalhou em estreita colaboração com o criador original e claramente respeitou o trabalho original, não deve ser tratado como um modelo matemático ou manual de instruções sobre como fazer um anime live-action. Cada espetáculo é diferente e, como toda arte, não existe um fluxograma simples que garanta um ótimo resultado final. A história da televisão está repleta de apostas certas que fracassaram e fracassos garantidos que de alguma forma viraram a maré e se tornaram amadas. Então, o melhor caminho a seguir é tratar Uma pedaço como exemplo e tirar dele o que funciona, mas apenas se for adequado ao projeto que está sendo trabalhado.
